martes, 28 de abril de 2015

El MUSEF llega a mil quinientos niños y niñas de las áreas rurales de Bolivia

-         Infantes de siete comunidades rurales de La Paz y Cochabamba asistieron a exposiciones del Patrimonio Cultural de Bolivia.  Se busca que el material expuesto entre en diálogo con los saberes originarios. 




El proyecto Museo Portátil del Museo Nacional de Etnografía y Folklore (Musef), institución dependiente de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia,  concluyó su primera etapa habiendo alcanzado a 1500 niños y niñas de 7 comunidades rurales del país: Inquisivi, Batallas, Jesús de Machaca (La Paz), Quillacollo, Chuñu Chuñuni, Totora Pampa, Aramasi (Cochabamba). 

A través de su implementación, este sector de la población tuvo acceso a distintos tipos de obras del patrimonio de las culturas bolivianas, entre tejidos, cerámicas, máscaras, y otras. Todas presentadas en una museografía de fácil movilidad compuesta por fotografías, videos y 2 carpas especialmente habilitadas para este fin.


Elvira Espejo, Directora del Musef, dio a conocer que el objetivo inicial del proyecto que continuará a lo largo del año en comunidades del sur y oriente del país es alcanzar a grupos poblacionales que no tienen posibilidades de visitar la ciudad y menos un museo.


Explicó que se buscó que el material expuesto en las comunidades entre en dialogo con la vida y las experiencias de los niños mostrando que “la lógica  de tradición y cultura aún tiene vida en los objetos ancestrales”.


En este sentido, resaltó que las muestras itinerantes “tendieron puentes entre el pasado y el presente” de las culturas de las comunidades.


“Es muy interesante ver cómo se va complementado la información  porque el museo provee información del pasado, de la parte arqueológica, histórica y la parte contemporánea etnográfica que muestran las diferencias en la producción de estos objetos (…) Los artesanos están muy impresionados porque su pasado va más allá de lo que habían conocido”, afirma.


Espejo explicó que, contrariamente a la creencia general, las comunidades no conservan su cultura intacta debido a las influencias urbanas producidas por las migraciones poblacionales.   


“Se piensa que en la comunidad se mantiene todo pero lamentablemente no es así, en las comunidades lo que mantiene la identidad de las culturas será un 40 % (…) En la comunidad simplemente se ve la tradición y la cultura como es hoy en día, no se conocía esa parte arqueológica porque no se tienen libros “, afirma.


En efecto, Espejo explicó que la museología especial de este proyecto busca causar impacto mediante el lenguaje de la imagen, que “en áreas rurales les trae muchos recuerdos porque han visto (la producción de estos objetos culturales), eso le ha dado otro impacto al proyecto”.  


Por su parte, Milton Eyzaguirre, Jefe de Extensión y Difusión Cultural, explicó que para superar las dificultades de comunicación entre los contenidos de museo y los públicos aymaras y quechuas el proyecto se concentró en el impacto de la imagen y en sus posibilidades pedagógicas


En este sentido detalló que la muestra es mucho más interactiva que en un museo normal y que se busca utilizar dispositivos pedagógicos cada vez más adecuados para los públicos rurales. “Tratamos que utilicen el  lenguaje corporal, musical, de tal forma que podamos llegar a todos los niños”, afirma.


“¿Cómo le haces entender a un niño que un museo es importante en un contexto determinado?, Tienes que hablarles de su cultura para que así te entiendan”, afirmó.


“Mucho se desmerece lo que se ha hecho en el pasado,  lo moderno es lo que tiene más valor, no se conoce el concepto de museo, no se conoce el concepto de patrimonio cultural y lo que nosotros les estamos dando son esos conceptos”, concluye. 


Prensa FCBCB  
Fotos: MUSEF

miércoles, 22 de abril de 2015

Mariana Alandía ofrecerá talleres sobre la obra de Eduardo Caba a jóvenes músicos de Cochabamba y Sucre



La pianista tarijeña Mariana Alandia Navajas informó hoy que impartirá talleres sobre la obra de Eduardo Caba a jóvenes músicos en Cochabamba y Sucre. Las actividades se encuentran enmarcadas en la presentación nacional del disco doble “Eduardo Caba, Obra para piano” a través de conciertos a realizarse en las ciudades de  Cochabamba, Sucre, Santa Cruz y Tarija.


A principios de abril la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia presentó el disco a través de concurridos recitales en La Paz y Potosí.  En esta última ciudad, Alandia impartió un taller especial sobre la obra de Caba ante una treintena de jóvenes músicos de la Carrera de Artes Musicales de la Universidad Autónoma Tomás Frías.


De acuerdo a la reconocida intérprete, la realización de estos talleres se debe al interés de los jóvenes músicos por la obra del compositor potosino de la primera mitad del siglo XX.


El próximo taller se realizará en el Instituto de Educación Integral y Formación Artística Eduardo Laredo de Cochabamba y se anunció uno más para la ciudad de Sucre. 


Junto al compositor Javier Parrado, Mariana Alandia, dedicó casi 15 años de su vida a la investigación sobre la obra perdida de Eduardo Caba, recuperando de archivos públicos y privados 19 partituras para piano que, junto con 6 ya conocidas, fueron interpretadas por la maestra para su grabación en un disco doble editado por la FCBCB.


El valioso legado del Patrimonio Cultural Boliviano que constituyen las partituras de Eduardo Caba fue adquirido por la FCBCB a través del Archivo y Biblioteca Nacionales de Bolivia para su conservación y difusión. 


Foto: Mariana Alandia interpretando la obra para piano de Eduardo Caba en el concierto realizado en Potosí el pasado viernes 17 de abril.

El Presidente del Banco Central plantea la necesidad de crear repositorios del patrimonio cultural en cada departamento de Bolivia



-       -    La autoridad reafirmó la misión de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia de  salvaguardar el patrimonio de las culturas bolivianas en el marco de la Plurinacionalidad, la Interculturalidad y la Descolonización. 




El Presidente del Banco Central de Bolivia, Marcelo Zabalaga, planteó ayer  la necesidad de que cada una de las ciudades de Bolivia cuente con un repositorio de los bienes patrimoniales de la las culturas bolivianas. 


“(Tenemos) la necesidad de hacer repositorios en cada una de las ciudades de Bolivia, no basta con uno, 2 o 5, tiene que haber uno en cada ciudad”,  manifestó en referencia al trabajo a futuro de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB) que al momento cuenta con 6 centros culturales en 4 departamentos. 


“Lo que dijo el presidente Evo Morales es cierto: lo que es de Potosí  tiene que volver a Potosí y lo mismo tiene que hacerse en cada departamento, lo que es de Santa Cruz a Santa Cruz, lo que es de Tarija a Tarija y   enriquecer cada una de las ciudades con museos”, complementó. 


Las declaraciones del funcionario fueron emitidas tras el acto de entrega por parte del Presidente Evo Morales de los lienzos virreinales “Huida de Egipto” y “La Virgen de la Candelaria”a la Casa Nacional de Moneda en Potosí. 


En el evento Zabalaga elogió el trabajo de ese repositorio nacional y afirmó que la repatriación de estas obras constituye un hecho simbólico que marca el momento que está viviendo Bolivia. 


“Estamos recuperando lo que es nuestro, esta entrega es un símbolo importante, es un grito de rebeldía contra aquellos que han exfoliado las riquezas culturales y materiales de este país(…) Y lo que está haciendo el gobierno boliviano es recuperar lo que es nuestro, no vamos a aceptar nunca más que nadie robe cultura boliviana”, dijo. 


La pasada semana, con motivo del décimo octavo aniversario de la FCBCB,  Homero Carvalho Oliva, presidente de la institución,  informó que se está trabajando con el consejo del   BCB para  ampliar su trabajo a todo el territorio boliviano.


En la oportunidad, Carvalho  precisó que  este trabajo también contempla que los repositorios a su cargo puedan invertir mayores partidas de sus presupuestos a la generación permanente de actividades culturales, todo en el marco de la plurinacionalidad, la interculturalidad  y la descolonización que vive el país. 


Creada por Ley en 1995, la FCBCB es una institución de carácter público dependiente de la tuición del BCB. En la actualidad administra los principales repositorios del  Patrimonio cultural boliviano: El Museo Nacional de Arte (La Paz), El Museo  Nacional de Etnografía y Folclore (La Paz y Sucre), el Archivo y la Biblioteca Nacionales de Bolivia (Sucre), la Casa de la Libertad (Sucre), la Casa Nacional de Moneda (Potosí) y el Centro de la Cultura Plurinacional de Bolivia (Santa Cruz).




lunes, 20 de abril de 2015

El Presidente del Estado Plurinacional felicita la labor de la Casa Nacional de Moneda






El Presidente del Estado Plurinacional de Bolivia, Evo Morales Ayma, destacó hoy la labor de la Casa Nacional de Moneda como uno de los principales repositorios de bienes del patrimonio cultural boliviano y exhortó a los bolivianos y a las bolivianas a conocer su historia.

“Quiero felicitarles por su determinación porque hasta ahora no tengo ninguna información que de esta Casa de la Moneda hayan robado el patrimonio del pueblo boliviano, felicidades por cuidar bien el patrimonio (…) Cuidemos nuestra Casa de la Moneda,”, aseveró. 

Las declaraciones de la máxima autoridad del país se dieron durante el acto oficial de entrega de las pinturas coloniales “Huida a Egipto” y “Virgen de la Calendaría”- recuperadas tras 13 años de su  sustracción de la Iglesia de San Martín de Potosí- para su resguardo por el repositorio de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB).  

“Junto al hermano vicepresidente hemos decidido que (la Casa de la Moneda) es la mas segura del departamento, que (las obras) estén bajo el cuidado del pueblo potosino (…) Lo que es de Potosí para Potosí”, agregó. 

En el acto,  Morales recordó además su primera visita al histórico edificio de la Villa Imperial cuando era dirigente campesino, resaltando el aprendizaje histórico la misma significópara él. 

“Es una asignatura para Bolivia y el departamento de Potosí hacer conocer a las nuevas generaciones qué es la Casa de la Moneda”, dijo Morales.

Asimismo aprovechó la oportunidad para exhortar a todos los bolivianos y las bolivianas a cooperar en la recuperación del patrimonio cultural plurinacional cautivo en el extranjero. 

“Los países extranjeros no tienen argumentos para tener nuestros bienes, son nuestros y tienen que volver”, dijo.

El acto contó con la participación del Vicepresidente del Estado Plurinacional, Álvaro García Linera, el Presidente del Banco Central de Bolivia, Marcelo Zabalaga, el Presidente de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia, Homero Carvalho, y el Director de la Casa Nacional de Moneda, Rubén Ruíz, y autoridades y movimientos sociales de Potosí. 

Fotos: FCBCB

viernes, 17 de abril de 2015

Artistas y gestores culturales de Santa Cruz condecoran al ex consejero de la FCBCB Marcelo Arauz Lavadenz




En el marco de la celebración de la X versión del Festival Internacional de Teatro “Santa Cruz de la Sierra”, la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), otorgará hoy una distinción al ex consejero de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia, Marcelo Arauz Lavadenz. 


En el acto especial a realizarse desde  las 20 horas en el teatro del colegio Eagles, Arauz será distinguido por el conjunto de su aporte al desarrollo del arte y las culturas bolivianas en Santa Cruz.  


Además de consejero de la FCBCB, Arauz fue Presidente de la Alianza Francesa de Santa Cruz, Director de Extensión Cultural de la Universidad Gabriel René Moreno y, por 11 años,  Director Ejecutivo de la Casa de la Cultura “Raúl Otero Reiche”.


Nacido en Santa Cruz en 1934, ha impulsado muchos proyectos como la red de bibliotecas públicas, los centros culturales de barrios, centros y elencos artísticos de danza, teatro, artes visuales, festivales interprovinciales de teatro y de cultura nativa del oriente boliviano “Sombrero e Sao”, además del sello editorial de la Casa de la Cultura.


Fue Director Nacional de Promoción Cultural y Director Nacional de Patrimonio Cultural de la Secretaría Nacional de Culturas (hoy Ministerio de Culturas).  También se desempeñó como Director del Pabellón de Bolivia en la Exposición Universal de Sevilla en 1992.


En 1994 fue uno de los fundadores de la Asociación Pro Arte y Cultura, además de ser miembro del directorio. Junto al equipo de gestores culturales de APAC creó los Festivales Internacionales de Música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos” y los Festivales Internacionales de Teatro “Santa Cruz de la Sierra”. 


Entre muchas otras condecoraciones, Arauz recibió un reconocimiento especial por parte de la FCBCB en septiembre de 2012. 

Fotografía: Página Web Fundación Visión Cultural.