lunes, 15 de diciembre de 2014

Carvalho: Queremos que la Fundación registre la cultura del proceso de cambio


El logo de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (BCB).
Crédito: 
culturabcb.org.bo
“Queremos que la fundación sea la institución que registre la cultura del proceso de cambio”, apunta Homero Carvalho, presidente interino de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB) en su balance de gestión.

El escritor y gestor cultural indicó que desde 2013 empieza a cambiar el trabajo entre el consejo de administración de la fundación y los directores de sus centros dependientes para que de manera conjunta se trabaje el presupuesto anual de cada espacio.

Explicó que esto dio pie a que ya no sólo se analice la parte económica, sino la integración entre los centros, así, desde este año, se empiezan a realizar actividades conjuntas y exposiciones itinerantes en busca de que cada centro “asuma su carácter nacional” y se deje atrás la concepción de que estos espacios son sólo locales o de cada ciudad.

Búsqueda de visibilización
“En octubre y noviembre nos reunimos con los directores para hablar de cultura, no sólo de números”, explicó Carvalho, quien recordó que la FCBCB siempre realizó varias actividades anuales, existía la necesidad de hacerlas visibles y mucho más a partir de los principios que se incorporaron con la nueva gestión, a los ya constitucionalizados, donde se incluyó a la plurinacionalidad, interculturalidad, descolonización y el vivir bien como ejes fundamentales.

El Presidente indicó que estas directrices empezaron a formar parte expresa de las distintas actividades y eventos de la Fundación, pero siempre con la necesidad de ser impulsados y conocidos por todos. De ahí que Carvalho apunta a hacer de la institución un ente que registre la cultura del proceso de cambio, ya que, a su juicio, existe esta cultura, la que se puede ver a través de la inclusión de los pueblos indígenas en los aparatos ejecutivo, legislativo y judicial, y siempre con constante renovación. Sostuvo que ante esto, alguien tiene que registrarlo, ya sea mediante formatos audiovisuales, concursos de pintura, ensayo, etc.

Algunas acciones
Homero Carvalho rescató algunas publicaciones editadas por la institución en este año. Por ejemplo, la colección de literatura boliviana, cuyas dos primeros antologías (cuento y poesía) están referidas a autores nacidos en La Paz, este mes se presentaría las de Beni, en enero las de Oruro y así sucesivamente hasta completar los nueve departamentos.

La fundación publicó también El legado indígena. De cómo los indios de las Américas transformaron el mundo, libro de Jack Weatherford, cuya primera edición se agotó y se prepara una segunda. Destacó también la publicación de un libro sobre Raul Lara, en conjunto con el Ministerio de Culturas y Turismo; el libro fotográfico Rostros andinos, de Javier Barceló, así como la realización de la exposición ‘Recorriendo las sendas del cambio’, trabajo fotográfico de Noah Friedman, muestra que en la actualidad se encuentra en Santa Cruz.

En el campo administrativo, el Presidente resaltó que se realizaron capacitaciones permanentes al personal de la Fundación y se apoyaron tres eventos literarios nacionales: Arí, la fiesta de las letras (Sucre), el octavo Encuentro Iberoamericano de Escritores (Cochabamba) y Santa Cruz de las letras.

El rumbo de la Fcbcb
Carvalho recordó que él es presidente interino, puesto que la Fundación atraviesa un proceso de reestructuración con miras a un cambio fundamental. Indicó que su interinato durará hasta el 31 de este mes, y aunque existe la posibilidad de que él continúe, cualquiera de los actuales cinco miembros del consejo pueden asumir el cargo desde enero.

Remarcó que todas las semanas el directorio de la FCBCB se reúne para afinar esta reestructuración, la que será más de fondo que de forma. Por lo pronto, adelantó que la institución no cambiará de nombre y probablemente se cree una presidencia ejecutiva.

Generalidades
La fundación es una institución que nació hace 17 años con el propósito de proteger, preservar, registrar y difundir los legados de los pueblos indígenas y originarios de Bolivia, mostrando sus saberes y cultura a nivel nacional e internacional.

La FCBCB nació con cinco centros dependientes, los que en la actualidad suman seis: Archivo y Biblioteca Nacionales de Bolivia (Sucre), Casa Nacional de Moneda (Potosí), Museo Nacional de Etnografía y Folklore (La Paz), Casa de la Libertad (Sucre), Museo Nacional de Arte (La Paz) y Centro de la Cultura Plurinacional de Santa Cruz (Santa Cruz).

La fundación ha estado dirigida por un consejo constituido por siete miembros, de los cuales se elige uno como presidente

Más de 100 gorros del Musef repasan tiempos e identidad

La sala que alberga los gorros de distintas épocas.
Crédito: 
Musef
Un total de 106 gorros andinos de diversos períodos conforman la nueva muestra del Museo Nacional de Etnografía y Folklore (Musef).

Vistiendo la cabeza - Gorros, tiempo e identidades, es el nombre de la exposición que se inaugurará este martes, a las 19.00, con gorros que forman parte de la colección del repositorio nacional. Asimismo, en la ocasión se presentará el catálogo correspondiente a esta selección.

El objetivo de la muestra es explorar los cambios y continuidades de estas prendas, las que fueron agrupadas en tres períodos: Arqueológico, Histórico y Contemporáneo.

El rol e importancia del uso del gorro en las culturas andinas es una práctica social relevante y está relacionada con la identidad. Fue desarrollada desde el período Arqueológico pre-colonial, sometida a controles y cambios en la época histórica colonial, pero consolidada en la actualidad. Esta práctica social está vinculada indiscutiblemente con la acción de vestir y distinguir la cabeza. Por tanto, hay un especial cuidado por parte de los usuarios en la elaboración y selección de los gorros.

La forma de los gorros, su proceso de elaboración y su contexto, además de comunicar identidades, también documentan escenarios complejos de desarrollos económicos y tecnológicos. Así, en la pre-colonia, el uso de tocados cefálicos con plumas, turbantes, cascos y gorros señalan avances tecnológicos en la obtención y tratamiento de materias primas, posteriormente, en la Colonia se puede apreciar la apropiación y adecuación de materiales e instrumentos textiles, algo vinculado a las imposiciones y controles sobre la vestimenta existentes. Fibras sintéticas, tintes artificiales, mostacillas y otros elementos son las característics de los gorros en la actualidad.

Estas características, procesos de creación y evolución, podrán ser apreciados en esta muestra. El Musef está ubicado en la calle Ingavi 916, esquina Jenaro Sanjinés.

Diseño y arquitectura alemana en el MNA


Las nuevas tendencias de diseño incluyeron a los objetos más cotidianos.
Crédito: 
Museo Nacional de Arte
“Cultura armoniosa” y “buena forma” son algunos de los principios que el espectador podrá apreciar en la muestra 100 años de arquitectura y diseño en Alemania.

La exposición reúne 500 objetos, entre afiches, maquetas, muebles, diseños, dibujos y fotografías, todo en los ambientes del Museo Nacional de Arte.

La exhibición está concebida para conmemorar el centenario de la existencia del Werkbund, una institución que buscaba una nueva expresión artística en la llamada era de la máquina, desechando los estándares de la producción industrial. Esta meta se aplicó a distintas especialidades y áreas, tal como reza su lema: “desde los cojines de los sofás a la construcción de ciudades”. Acompaña la muestra, la responsable del montaje y curadora, Beate Rosalía Schmidt, quien desde el 2008 viaja a diferentes países, mostrando esta evolución artística en Polonia, Áscara, Estambul, Salvador, Atenas, Madrid, Valencia, La Coruña, Portugal, Sao Paulo, Montevideo y ahora en La Paz.

Esas tendencias, hoy en día emanan impulsos importantes, que también funcionan como una autoridad crítica en la búsqueda de mejorar el medio ambiente y las condiciones de vida.

La muestra estará abierta al público hasta el 18 de enero. El MNA está situado en la calle Comercio esquina Socabaya. 232.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Invitan al Primer Festival del Vivir Bien en el MUSEF

Con la participación de más de 20 artistas de diversas disciplinas hoy, en el MUSEF, se inagura el Primer Festival del Vivir Bien.

El festival fue articulado por artistas de Sucre bajo el paraguas de la red Telartes y el colectivo Sipas Tambo para crear un movimiento artístico a través del sistema de economía colaborativa.

En el festival habrá teatro, danza, cine, pintura, poesía, fotografía y música. Serán dos días a partir de hoy, desde las 17:00, en el MUSEF.